Como dibujar humo paso a paso (o como sacarle humo a un cyborg)…

Bienvenidos amigüitos a mi post semanal, hoy toca un pequeño ejercicio práctico. Hoy os explicaré a los mas curiosones como fabricar un poco de humo realista.

Para ello necesitamos un ciborg escacharrado, un ambiente de ciencia ficción, algo de metralla candente, y un ordenador Mac (aprovecho para mi cuña publicitaria de maquero recalcitrante) con Photoshop.

Lo primero de todo creamos una carpetita con un nombre chulo y acorde con el tema, si va a ser humo no lo llaméis “salchicha”, lo llamáis “humo” o “smoke” si sois unos modernos.

Dentro de dicha carpeta creamos una capa nueva y ale agarramos la herramienta “lazo” y trazamos un girón de humo. Tal que así…

Seleccionamos “Smudge Tool” que viene a funcionar como un dedo juguetón sobre un pegote de pintura. Y como tal sentidos libres a usarlo como un dedo digital.

Buscaremos un pincel con el que nos sintamos cómodos para trabajar y le asignaremos un grosor. Recordar que no necesitamos un pincel con detalle, es más cuanto más irregular sea mejor funcionará el efecto al emborronar.

Pinchad, arrastrad… y así lograremos desdibujar esos bordes tan limpios que creamos, previamente, con la herramienta de trazado.

Enseguida le pillareis el truco, es tan simple como emborronar algo ya pintado en la vida real. para aquellos que estéis acostumbrados a dibujar con lápiz o carboncillo, es como difuminar.

Le bajamos el porcentaje de opacidad al resultado. Y jugamos con la capa hasta lograr el resultado deseado. La ventaja de lo digital es que podemos repetir y equivocarnos sin que sea un dramón el equivocarnos. Podemos duplicar la capa y deformar y jugar con la opacidad para crear varias capas de humo.

Para ello una vez duplicamos la capa nos movemos hasta “Editar-Transformar-Warp”, esta función nos crea una malla sobre la que podremos deformar de una forma controlada.

Una vez tenemos un clon de nuestro primer humo, pero deformado (y por tanto diferente), podemos volver a deformar con la herramienta dedo, o crear diferentes efectos con otras herramientas (pinceles, goma de borrar, etc…).

Crear nuevos girones de humo con cualquier pincel también es posible, una vez creamos un trazo blanco, simplemente lo deformaremos con la herramiento “dedo” de forma similar. Como podeis observar el efecto de humo se puede crear de varias formas, incluso con alguna distinta a las que acabo de explicaros…

Y bueno… la lección de esta semana ha llegado a su fin. Espero no haber sido un peñazo.

Ahora ya podeis llegar a vuestro pub habitual y dejar alucinando a vuestros colegas explicándoles como crear humo digital, sereis el alma de las fiestas ya veréis, ya…

Hasta la proxima week amigüitos!!

Ecce Homo 2.0

Buenos días amiguitos…

En el post de esta semana seguimos añadiéndole detalles al cyborg que os presenté en la anterior.

Comenzamos añadiendo sombras y brillos al brazo. Aunque aún no he tomado la decisión final sobre la situación del foco de luz principal, si puedo ir añadiendo luz a los costados del tronco por ejemplo. De esta forma destacamos la silueta sobre el degradado del fondo (que es bastante oscuro en la parte inferior de la composición).

En el brazo opuesto queda poco brazo que “trabajar”, pero en su lugar hay un hermoso muñón del que sobresalen una serie de metales y cables retorcidos. El resultado de un miembro artificial desgarrado.

La estructura está integrada dentro de los restos del miembro natural. Y en algún punto de su interior el hueso se une a su sustituto metálico. Digamos que es la evolución tecnológica de los tornillos de acero quirúrgico de hoy en día… del tornillo vendrán los huesos sustitutivos.

Queda en el aire el porque de esta sustitución. ¿Se ha hecho tras perder el brazo en un accidente? ¿Se lo ha sustituido por mero capricho de la moda imperante? ¿Por exigencias del trabajo?

Sea lo que sea, en el trabajo de esta semana le he añadido brillos, detalles a la estructura y partes de piel destrozada y colgando.

El flanco del tronco aparece medio desintegrado, con girones de piel y músculo colgando. Dejando bien claro que la explosión ha llegado de esa zona llevándose todo lo que sobresale de el (brazo, pierna, etc).

En cuanto a la amplia espalda más de lo mismo. He pulido ciertas sombras y brillos creando un volumen más pulido en la musculación. Y he añadido “marcas” de uso, en este caso unas feas y sutiles marcas de quemaduras. Los más observadores podréis intuir cierto arco como de una explosión que ha dejado quemaduras y suciedad del explosivo sobre la piel. Y sobre todo he añadido cicatrices frescas de metralla (que ampliaré y agruparé posteriormente para hacer más creible el resultado de la explosión).

He añadido una muy sutil presencia de sangre seca, que más bien pretendo que tenga el aspecto de un moratón. Como si las esquirlas del proyectil hubiesen cauterizado las heridas por si solas. Evito además distraer la atención a un gore que no viene a cuento (supongo que esto que acabo de decir no tendrá mucho sentido cuando veais la próxima imagen).

Este es el aspecto final ha dia de hoy. Queda por decidir el fondo final y detallar ciertas partes con detalles. Pero el impacto final creo que ya esta encarrilado.

Es por eso que el titulo del post de esta semana es “Ecce Homo”… (He aquí el hombre) no solo, porque en el aspecto más vulgar y castellano del termino, el colega aparece hecho un verdadero Cristo. Si no porque empiezo a barajar este título para la obra final, por las connotaciones religiosas que tiene: el cyborg totalmente destrozado, sufriendo por la civilización que le ha mejorado, y por la que se sacrifica. La vida tecnológica como la nueva religión que abrazar, y la cruzada por su defensa frente a lo exterior…

Y sobre todo porque este cuerpo inerte (o no) me resulta la mar de icónico, poético, casi una ascensión o un descendimiento…

Hasta la próxima semana…

Dibujar sin un plan…

¡¡Hola de nuevos muchachos!!

Hoy llega el turno de mi nueva lámina mensual… la tercera del proyecto, comencemos.

Durante todos los años que llevo dibujando una de mis características es que casi nunca tengo un plan. No aboceto en la mayoría de las ocasiones (salvo encargos muy precisos o colaboraciones con miembros de un equipo), pero cuando me lanzo a crear algo fresco (por el simple placer de dibujar algo para mi, o en este caso para el proyecto BR4IN) suelo dibujar con “las tripas”.

La única planificación es beber de fuentes cinematográficas, ideas que te asaltan en cualquier parte, fogonazos que te hablan desde una foto, una pose, al doblar una esquina. Os pondré un ejemplo, puedes estar cepillándote los dientes y descubrir que el mango del cepillo tiene una curva perfecta para esa nave que estas planeando dibujar, o para un brazo de una robot, o yo que se.

Puede que por eso sea capaz de quedarme callado horas durante un viaje (con el subsiguiente cabreo de mi acompañante)… porque en cada árbol, en cada cerca, en cada nube o rallo de sol tamizado entre las nubes hay un encuadre potencial, una mecha que se enciende para la próxima idea.

Y en este caso, en esta nueva lámina sucede un poco de este proceso. En su momento me tope con una foto de un gorilón de gimnasio y mi primer arranque fue liarme a reproducir la pose y usar esa hercúlea espalda para cargar sacos de patatas como valla publicitaria. Con un hiriente y cruel “SPACE FOR RENT”, es más aún podéis ver mi gamberrada colgada en mi blog personal… o sea aquí.

Pero de aquel momento “revenge de los canijos del instituto” de hace unos meses la lámina quedo sin terminar del todo, esperando quizás o que algún vigorexico me partiese los morros (llegara el día ya lo veréis) por tamaña ofensa o que algún viejo y delgadito nerd de Silicon Valley me lo comprase para ponérselo en el chalet y devolver los años de bullying como bofetada gráfica.

Pero llego Dora y llegó BR4IN y aquel hombretón encontró una nueva vida, un potencial nuevo comienzo. Pero eso si… no iba a dejarle sin sufrir un ratito (sonrisa macabra).

Todo esta mandanga berborreica ¿para que? Pues para contados que aquí estoy con mi personaje en el monitor. Buscándole una historia, un motivo. Usando las “tripas” como os comentaba más arriba.

Le retiro un brazo porque soy un sádico, y como un crío arrancándole las patitas a una mosca voy dando puntadas al resto. Una prótesis a medio terminar que oculta alguna historia.

¿Es un veterano de esa lucha que establecí hace semanas? Puede ser el embrión de un cartel llamando a las armas con algún slogan potente llamando a la venganza, al sacrifico máximo. Puede ser una imagen de un soldado del mundo hipertecnificado destrozado por una mina mientras un enemigo le observa frío y alegre…

¿O es simplemente un ciudadano normal? Ese vapor post-ducha, ese momento dubitativo, ¿la prótesis es una nueva moda? Llegará un día en que la ingeniería biomédica este aquí… no, para paliar un problema, si no para mejorarnos… ¿porque tener unos brazos normales si puedes tener el último modelo?

En definitiva… tengo un personaje saliendo a un escenario, cabizbajo, buscando su lugar en el mundo… en mi mundo… en el mundo de BR4IN

No existe un plan, solo un burbujeo tras una idea primaria… tengo la suerte de trabajar rápido, pero nervioso como todo lo que hago… no me detengo a pensar, escupo y dibujo… y este es mi escupitajo semanal… ya tendré tiempo en darle un propósito a este cachas 🙂

Por que recordad amiguitos…

“DIOS ESCRIBE RECTO CON RENGLONES TORCIDOS”

The badlands…

Hoy en el tercer post dedicado a la lámina mensual le vamos a dar un fondo a nuestro fiel amigo de chapa. O mejor dicho, vamos a intentar crear un sneak peek del copón que ya queda poquito para que veáis el trabajo final de este mes.

Durante esta semana he ido preparando el fondo para mi engendro mecánico. Desde el principio quise ponerlo en el meollo de la acción, ya fuese en un terreno desértico, un monte perdido lleno de vegetación, o una ciudad más o menos en ruinas. Finalmente opté por esta última localización.

Dado que el protagonista de este mes era este perro de presa cibernético decidí enfrentarlo directamente a sus enemigos, o al menos situarlo en las fronteras entre sus creadores y sus enemigos. Si habéis seguido alguno de mis post anteriores sabréis que los protagonistas de mis ilustraciones serán unos humanos hipertecnificados, cínicos y defensores a ultranza de los valores de su civilización. Una versión futura del antiguo imperio romano, pero sin cometer sus mismo errores. Así que tenemos a nuestro “amiguito” patrullando los páramos llenos de ruinas evitando la entrada de los bárbaros y sus fechorías hmmmmm…

Va a ser complicado nadar en un tema así sin toparse, o literalmente pegarse de morros, con mil influencias de la ciencia ficción literaria o cinematográfica, pero en fin…

Resumiendo… ruinas de edificios, una atmósfera pálida, ceniza, suciedad. Y sobre todo un enemigo que no vemos, sutil, agazapado en una lucha de desgaste.

Comenzamos con una base oscura de forjados retorcidos y comidos por el óxido. Dejar abierta vuestra mente… están así todo tirado por el suelo por una guerra, por un apocalipsis atómico, por la dejadez y el abandono. Elegid lo que os guste más.

Tecnicamente este primer manchurrón de tinta digital es una mezcla de pixeles negros y fotografía de hierros. Que tratados digitalmente se convierten casí en dibujo, dejando los detalles básicos de la realidad para acompañar el resto del dibujo. Así que amiguitos si os gusta la fotografía ademas de dibujar, a fotografiar todo lo que pilleis que siempre es muy útil para añadir vidilla a vuestras láminas.

El fondo más atmosférico es una apoteosis de pinceles dadas con mayor o menos gracia. No os engañéis lo de “apoteosis del pincel” era una floritura artística, me he liado a pegarle brochazos a la pantalla como un mono loco… luego das dos pasitos hacia atrás con la silla y guiñas un ojo (sacando la lengua si quieres darte más empaque) y si a tu ojo le gusta es que vas por el buen camino.

Durante todos estos años dibujando para mi mismo o para clientes, he descubierto dos cosas. Una que sigo siendo un yonky del perfil duro y bien definido en los bordes de los elementos protagonistas (vamos que me va el neoclasicismo mas que a un tonto un lápiz). Y la segunda, que para los fondos el desdibujado suele quedar de cine… así que como no tengo paciencia para detallar cada hierro o nubecita de polvo ale a usar mixed-media y manchurroón a go-go.

Bueno de nuevo que me disipo…

Jugamos un poquito con las tonalidades para ir creando una especie de anochecer, o amanecer entre tanta decadencia… y le añadimos unos copos de ceniza o nieva post-atómica usando el viejo truco de la bolita emborronada. ¿Que no sabeis de que maldita bolita hablo? Muy fácil… hacéis un garabato más o menos redondo en la pantalla, le dais al filtro de desenfoque de movimiento y oplaaaa!! ya teneis una partícula más o menos gorda y desenfocada delante de vuestros protagonistas. Clonais a gusto esa primera manchita y ya teneis una tormenta de copos o una lluvia de pelusas de la vecina del quinto (el vecino no sacude las alfombras no pongais esa cara), o lo que os imaginéis…

De esta forma obtenemos un buen detalle y cierto efecto de profundidad.

Bueno, y hasta aquí más o menos y muuuuuuuy resumido el proceso de creación de mi fondo.

Pero no se vayan todavía, aun, aun, aunnnn hay más… Ya os había comentado más arriba (si habéis tenido la paciencia de aguantar todo este tostonazo) que la próxima lámina terminada de BR4IN esta al caer. Así que hoy toca un avance para dejar que vuestros colmillitos goteen un poco… aquí va, aquí van milks!!

 

Cabezas, bocas de tiburón y demás cacharreria…

Continuo hoy con el bicho mecánico de este mes…

Tras establecer un primera idea del concepto, toca detallar las partes. En este caso la cabeza.

Para ello parto del concepto inicial de darle forma de bola llena de sensores y visores. Para ello me he basado en el mástil del Kiowa Warrior (como ya podéis ver en el post de la semana anterior) y le he añadido influencias del morro de un AH-64D (esto para los más geeks). Con ello pretendo romper ligeramente ese aspecto tan redondo. Lo cual le da un aspecto más militar, más agresivo y sobre todo más cercano a un concepto futurista pero con lazos con la actualidad.

 

 

Esa especie de “sombrero” de la que surge la bola contiene otro visor independiente que gira sobre su eje (aunque aún esta sin detallar en el dibujo). La bola contiene un par de visores en un soporte que gira en torno al eje.

Una vez creada estos primeros detalles de la cabeza pasamos a mostrar el cuello. En su origen era una pieza rígida, pero posiblemente segmento el cuerpo en tres partes por medio de un eje giratorio. De este primer segmento salen las patas delanteras.

Le he dado aspecto de fuselaje de avión, de domo donde incluir las partes electrónicas, y bla, bla, bla… Aparte le he dado ese aspecto de “chepa” encorvada para que se asemeje más a una hiena o un guepardo huesudo.

 

 

Aún sin decidir si el aspecto final de la lámina será este… he ido añadiendo detalles de un uso corriente en el campo de batalla. Y que mejor que dejar a sus futuros usuarios que pintarle una típica boca de tiburón en el “fuselaje”.

 

Esta versión es menos mula de carga y más mala bestia, así que una buena manera de mostrar testosterona militar es añadirle mala leche en forma de nose art del bueno… y claro esta, con detallitos de uso. Fijaos en la pintura desgastada en las juntas, en los detalles esta el diablo.

Y bueno… por hoy este es mi segundo pasito en la lámina mensual… Si las musas me iluminan la próxima semana tendremos un par de patas con menos pinta de abrelatas…

Woof, Woof!!

Hoy me voy a poner a desarrollar una tecnología actual. Así que agarrados que me voy a poner sesudo, petulante y hasta resabido (militarmente hablando)…

La historia comienza al parecer por el año 2005, en ese año un grupo de cerebritos y técnicos se ponen a darle a la tuerca y al calculo y comienzan a desarrollar un proyecto conocido como “BigDog”. Una especie de mula de carga para terrenos agrestes donde los vehículos convencionales no puedan operar con las unidades de infantería. En resumen los tíos se lian a construir un terminator de lo mas agropecuario, nada de un cacharro cachas y con armas por todas partes no… una mula mecánica para cargar equipo allí donde Cristo dio las tres voces. Cuatro patas, ordenador de a bordo para controlar la tracción y sensores para aburrir.

Si lo queréis ver en movimiento pinchad aquí (os aseguro que os vais a quedar con el culo torció e inquieto).

Vale, si… hace bastante ruidito 😦

Bien, hasta aquí el referente real.

Aquí empieza mi parte. Como en la parte del futuro que me ha tocado desarrollar estamos la mar de desarrollados y nos sobra los dollars, pues continuamos con el desarrollo del cacharro este.

En mi último post os presenté una Tierra exhausta, agotada y al borde (si no ya) de la guerra. Rodeada de países subdesarrollados llamando a las puertas e incluso derribándolas. Nuestros compatriotas no pueden hacer otra cosa que amurallarse y plantar cara para mantener tamaño tren de vida y desarrollo.

Es aquí donde aparece el siguiente paso en el desarrollo del “BigDog”. Pasar de ser una mera mula de carga, a ser un arma más ofensiva. Papel que, francamente y si el proyecto termina siendo útil, se producirá en la vida real.

Bueno este es el rollo técnico y político del asunto. Que a las cosas hay que darle una historia en la que desarrollarse.

En el plan creativo os voy a presentar los dos primeros bocetos del bichejo.

He partido de un boceto hecho en vectores para permitir hacer cambios rápidos y adaptar mejor las partes. Cuatro patas, un tronco más o menos robusto, pero ya mucho más estilizado que los prototipos de nuestros días.

Claramente el concepto esta aun sin definir del todo. las patas están revestidas de grandes placas de blindaje para una vida utilitaria más combativa.

Pero sobre todo le he añadido una especie de “cabeza”. Que no es más que el desarrollo de un elemento actual. Lá típica nariz de un helicóptero de combate como el AH-64, o las “setas” de visores que se montan en los mástiles de los rotores de los Kiowa Warriors, por ejemplo.

En la “bola” estarían los visores térmicos, cámaras y sensores varios para hacer que el “BigDog” sea algo más que una carretilla inteligente.

Ante todo me gusta mezclar lo futurible con lo actual.

En fin, he terminado (para variar) soltando el rollo del Lunes… pero este es mi primer pasito en el desarrollo de esta lámina. Seguro que habrá mil cambios… estad atentos!!

Ginoide_01 (de Angel Trancón)

Cuando comenzamos este proyecto conjunto, los cuatro decidimos dar a luz una ilustración cada mes… y aunque estas últimas semanas han sido la mar de complicadas para conciliar los encargos laborales con el deadline, aquí va lo prometido… esta es la primera lámina que presento oficialmente para el proyecto.

De todos los bocetos, ideas y demás cosillas que he ido colgando en el blog desde su nacimiento hasta hoy, esta es la idea elegida, la que mejor une la estética que quiero dar y el ambiente que quiero que respiréis.

Con ustedes mi lámina del mes…

 

FUTURE NOW!!

Imaginad que todo se ha ido al carajo, la Tierra superpoblada ha estallado en mil guerras con mayor o menor relación. Mezclándose hambre, energía, lucha por recursos vitales, por migraciones masivas, por choques entre culturas y religiones… Bueno no os lo imaginéis esta pasando a pequeña escala ahora mismo… y cada vez más cerca.

Occidente, el Occidente al que pertenecemos… el de la Gameboy de ayer y el del iPad de hoy en día… ese Occidente que tanto amáis que tanto os masturba la mente con pequeños placeres, esta en su ocaso… como el antiguo Imperio romano. Imaginad (o no lo imaginéis) que el mundo bárbaro extiende sus tentáculos viscosos y ávidos por rozar ese desarrollo… miles y miles de millones de seres deseando vuestras comodidades, vuestras vidas… y Occidente borracho de sus logros de libertad, desarrollo y buena fé es incapaz de resistir ese empuje natural… imaginad que eso un día estalla… poco a poco… o como un torrente humano que rompe los límites… no ávido de empaparse de esas libertades y comodidades… si no ávido de destruir como una plaga… imaginad (o no lo imaginéis)…

 

Ahora imaginad que Occidente despierta y egoísta como solo puede serlo un ser vivo, se defiende… y explota todo… la guerra se desata… deportaciones, diferenciación social, unión entre distintos paises con el fin común de defender lo suyo, libres de lo politicamente correcto… en una carrera por cercar la prosperidad. Frenar todo lo que se antepone a nuestro placer, a que tu familia viva bien, a que disfrutes de cosas que no necesitas, pero que sin las cuales te sientes mísero… Vuelan las cabeza nucleares, los paises barbaros quedan borrados del mapa, condenados a volver a la Edad de Piedra…

Imaginad que Occidente, tu Occidente no cae en el mismo error de mil imperiores anteriores… que se revuelve egoista y ataca primero…

Imaginad que esa imagen tan bucólica de arriba se convierte en la imagen bucólica de abajo… páramos desérticos no por el cambio climático, si no por las cabezas nucleares que arrasan las ávidas manos de un Tercer Mundo que agoniza envidioso de su vecino del Norte… Nubes de barrigas blancas iluminadas por un Sol que aparece tras la hermosa curva de la Tierra… despertando a la muerte y acunando a las luces megalómanas de un Primer Mundo que antes de perecer ha dejado caer su puño férreo para mantener a la élite…

Una línea destelleante de basura espacial, fruto de mil lanzamientos… fruto de la busqueda de materias primas que escasean abajo… una silenciosa esfera aún bella que compite con las nuevas colonias que comienzan a prosperar en Marte… La vieja cuna, que como una dama bella, pero antigua se resiste a perder poder… imaginad miles de cabezas pensantes, en la cumbre de la civilización, alejadas de principios morales caducos y trasnochados, una cultura que sorbe miles de años de civilización y que ahora los escupe en robots, inteligencias artificiales, gadgets inimaginables, el humano en todo su potencial rompiendo los límites que lo encadenaban a la conciencia, a éticas bienpensantes… el ser humano desencadenado, más hormiga que nunca, más unido que nunca… Prometeo agarrando el pescuezo del águila, retorciendo y comiéndoselo…

Pues imaginad todo eso… y contemplad un amanecer simple, en silencio, enmudecido por el vacio espacial… e imaginad las maravillosas vidas que burbujean entre las inmensas luces de las inmensas megalopolis occidentales que se abrazan con interminables railes de luz… Imaginad, es el futuro… y comienza ya mismo!!

ADAM IMPROVED

La semana pasada causé baja en el blog, pues estaba de viaje en Madrid con motivo de la premier de “El Cosmonauta”. Así que lo primero de todo disculparme por hacer campana muchachos y muchachas. Y sobre todo quiero aprovechar para recomendados que veáis nuestra película, eah!!

En el post de hoy me voy a escurrir por uno de los derroteros más clasicotes de la ciencia ficción. Hoy toca reproducción, clonación y evolución artificial.

Tiene algo de inquietante o poderosa la imagen de algo sacado de su contexto. En este caso un bebé aun en desarrollo podría ser un tema tierno, bucólico… pero si lo sacamos de su contexto y sustituimos un útero humano por un recipiente de cristal la cosa gira dramáticamente para dar un aire más perturbador, repugnante o triste.

Podeis darle la lectura que mas gustéis. Desde una generación mejorada de humanos aprovechando los avances tecnológicos, la única posibilidad de controlar la natalidad en un futuro con escasos recursos, creación de una élite o una sociedad estratificada en castas según su función, o la única forma de reproducirnos en un futuro en el que la raza humana ha quedado tarada por guerras, contaminación o simplemente por la perdida de la capacidad reproductiva de forma natural.

Elegid la hipótesis que más gusteis…

En un principio barajé la idea del feto rodeado de cables y flotando en el vacio, solo rodeado de burbujas. Pero me resultaba como muy poética, y pretendía darle un aire más frío, ni siquiera quería que resultase terrorífica. Si no más bien fría, libre de sentimientos, heladora. Así que la idea de “embotellarlos” y colocarlos hacinados como recién sacados de una línea de montaje, o un laboratorio me resultaba más tentadora.

Así que sustituí cables (que por otra parte hacían que todo el conjunto apestase a rollo “Matrix”) por un simple cordón umbilical. Un cordón ni de carne, ni sintético, una mezcla biomecánica que una al crío con una bola que hace las veces de madre. Dentro puede haber de todo. Desde una sopa nutritiva como la de los tiburones en su estado fetal, hasta una mezcla de preparados sintéticos que proporcione mayor fortaleza, inteligencia y libre de enfermedades genéticas al futuro ciudadano.

Porque precisamente es eso lo que quiero mostrar con tanta frialdad. El primer paso de una sociedad casi de insectos, donde cada ciudadano cumple una función. Cada ciudadano es una pieza del engranaje. Y la lotería genética queda sustituida por las necesidades del momento.

No me malinterpreteis, no es una futuro de zombies… la humanidad sigue siendo tan vil, egoísta o dulce como es hoy en día. Pero en lugar de lidiar con un cáncer o una diabetes, nos la saltamos con la tecnología. Jugar a Dios es divertido y práctico.

Aunque también podéis pensar que estos críos a la carta (100 % libres de taras y enfermedades) son el capricho de alguien que puede pagarlo. Algo que podría resultar escandaloso hace medio siglo, pero que actualmente es parte de nuestro día a día. Nuestra ansia de tener la mejor descendencia nos ha convertido en pequeños Josef Mengele de tres al cuarto con las excusas mas peregrinas.

El pequeño cablecito negro que termina en el oído del nene bien podría ser el “susurro” de lo que antes fue una madre natural, y ahora es el primer paso para que nueve meses de gestación sean nueve meses de preparación para el futuro.

Los números en cada pequeño útero de plexiglass son un pequeño guiño cinéfilo que tenia que concederme… como no.

Así que en mi sociedad avanzada y pulcra, rodeada de robots, estaciones espaciales, ciborgs de miembros barrocos y ginoides inquietantes… no podía ser de otra forma, los ciudadanos no nacen se crían, pulen y adoctrinan para el mejor funcionamiento de los restos más avanzados de lo que queda de la Tierra. El fin siempre justifica los medios.

Así que esta semana… SHHHHHHH el futuro esta creciendo y dormidito.

GODSPEED FUKUSHUU!!

En mi entrada de esta semana me voy a poner dramático para empezar. Cuando uno se pone a crear algo tiene dos posibilidades que salga todo de manual (by the book) o que se vaya todo al garete (to the fucking toilet). No digo yo, que mi entrada de esta semana se vaya a ir a la porra, pero tampoco prometo yo nada.

Bien, mientras tecleo estas líneas me voy dando cuenta que el robot de mi primer entrada se ha quedado en dique seco. Atascado… vamos, en cambio la ginoide de mi segunda entrada fue uno de esos momentos en que todo fluye hasta quedar prácticamente terminado. Esperemos que nuestro amigo con tuercas siga los pasos de su compañera terminada. Y en el caso de esta semana tengo sentimientos encontrados… por un lado lo miro y creo que puede salir algo estupendo… y por otro lado lo miro y pienso que apesta mucho.

Bien, vamos a darle un voto de confianza. Así que voy a contar un poquito de su historia.

Dentro del universo futurista que estamos creando me ha tocado la parte terrestre más desarrollada tecnológicamente, la mas pija y clasista por resumir el concepto. Así que en mi cerebro giran los robots-nany, las ginoides brillantes y jamonas, los gadgets mas estupendos que el dinero pueda comprar, y las excentricidades evolutivas mas escalofriantes que se puedan cruzar entre mis orejas (y creedme retorcido soy un rato largo).

Pero esta semana me he puesto clásico. Y aunque no es mi campo, voy ha hacer un poquito de trampa (pero poquita) y me voy a subir al espacio aéreo de mi Tierra hiper-tecnificada. Como mi futuro es el de un mundo mas tecnificado y por tanto el más decadente dado el exceso, hoy toca nave espacial. He de decir que no me voy a pasar, y no habrá ni impulsores FTL, ni generadores de gromenahuer, ni gaitas templadas… esta nave tiene que parecer un proyecto creíble en unas cuantas décadas. Así que nada de formas estilizadas, ni alitas, ni cañones láser.

 

 

Me he liado a mirar material en la página de la NASA y he huido de estéticas rusas (que siguen pareciéndome pelin anticuadas para ese aspecto acaudalado). Una cosa es que no quiera pasarme de futurista y otra que parezca todo de baratillo.

Inicialmente el morro de mi nave iba a parecerse al nuevo módulo Orion de la NASA, pero mirando fotos y demás, empecé a encontrar mucho más atractiva la parte redondeada del módulo de reingreso. Las formas más curvas y cerámicas me parecían perfectas para que fuesen el morro de mi nave espacial y que de paso sirviese de “paraguas” térmico y antirradiaciones (si ya seeeee como la Icarus II de “Sunshine”, pero que culpa tengo yo de que el diseño sea factible ainss) o yo que se.

Bueno, por el momento poquito mas puedo contar sobre esta nueva lámina. Por el momento es solo un boceto inicial con paraguas, fuselaje alargado, anillo giratorio para simular gravedad en alguna zona (y que los tripulantes no se me queden artríticos) y unos enormes depósitos en forma de pelota para el motor. Queda ahora detallarlo y quizás esquematizar algún diagrama para veáis mejor su aspecto y detalles (que dicho sea de paso no tengo planeado ni por asomo jeje).

 

 

Solo adelanto que no dejo de ver un enorme logotipo en ese escudo térmico, o una kanji japonés en rojo. Por aquello de tener un guiño con la ciencia ficción moderna, y porque dicho sea de paso me gusta pensar que el futuro sera todo megacorporaciones. Si, lo se… soy rarito y maquiavélico… HAHAHAHAHA!!

 

 

Por cierto… ¿a donde irá la recien bautizada “Fukushuu” que vendría a significar “venganza” en japonés (si no me ha fallado internet claro)? ¿De que se quieren vengar? ¿A donde viaja? Hmmmmmmmm…