Como dibujar humo paso a paso (o como sacarle humo a un cyborg)…

Bienvenidos amigüitos a mi post semanal, hoy toca un pequeño ejercicio práctico. Hoy os explicaré a los mas curiosones como fabricar un poco de humo realista.

Para ello necesitamos un ciborg escacharrado, un ambiente de ciencia ficción, algo de metralla candente, y un ordenador Mac (aprovecho para mi cuña publicitaria de maquero recalcitrante) con Photoshop.

Lo primero de todo creamos una carpetita con un nombre chulo y acorde con el tema, si va a ser humo no lo llaméis “salchicha”, lo llamáis “humo” o “smoke” si sois unos modernos.

Dentro de dicha carpeta creamos una capa nueva y ale agarramos la herramienta “lazo” y trazamos un girón de humo. Tal que así…

Seleccionamos “Smudge Tool” que viene a funcionar como un dedo juguetón sobre un pegote de pintura. Y como tal sentidos libres a usarlo como un dedo digital.

Buscaremos un pincel con el que nos sintamos cómodos para trabajar y le asignaremos un grosor. Recordar que no necesitamos un pincel con detalle, es más cuanto más irregular sea mejor funcionará el efecto al emborronar.

Pinchad, arrastrad… y así lograremos desdibujar esos bordes tan limpios que creamos, previamente, con la herramienta de trazado.

Enseguida le pillareis el truco, es tan simple como emborronar algo ya pintado en la vida real. para aquellos que estéis acostumbrados a dibujar con lápiz o carboncillo, es como difuminar.

Le bajamos el porcentaje de opacidad al resultado. Y jugamos con la capa hasta lograr el resultado deseado. La ventaja de lo digital es que podemos repetir y equivocarnos sin que sea un dramón el equivocarnos. Podemos duplicar la capa y deformar y jugar con la opacidad para crear varias capas de humo.

Para ello una vez duplicamos la capa nos movemos hasta “Editar-Transformar-Warp”, esta función nos crea una malla sobre la que podremos deformar de una forma controlada.

Una vez tenemos un clon de nuestro primer humo, pero deformado (y por tanto diferente), podemos volver a deformar con la herramienta dedo, o crear diferentes efectos con otras herramientas (pinceles, goma de borrar, etc…).

Crear nuevos girones de humo con cualquier pincel también es posible, una vez creamos un trazo blanco, simplemente lo deformaremos con la herramiento “dedo” de forma similar. Como podeis observar el efecto de humo se puede crear de varias formas, incluso con alguna distinta a las que acabo de explicaros…

Y bueno… la lección de esta semana ha llegado a su fin. Espero no haber sido un peñazo.

Ahora ya podeis llegar a vuestro pub habitual y dejar alucinando a vuestros colegas explicándoles como crear humo digital, sereis el alma de las fiestas ya veréis, ya…

Hasta la proxima week amigüitos!!

Ecce Homo 2.0

Buenos días amiguitos…

En el post de esta semana seguimos añadiéndole detalles al cyborg que os presenté en la anterior.

Comenzamos añadiendo sombras y brillos al brazo. Aunque aún no he tomado la decisión final sobre la situación del foco de luz principal, si puedo ir añadiendo luz a los costados del tronco por ejemplo. De esta forma destacamos la silueta sobre el degradado del fondo (que es bastante oscuro en la parte inferior de la composición).

En el brazo opuesto queda poco brazo que “trabajar”, pero en su lugar hay un hermoso muñón del que sobresalen una serie de metales y cables retorcidos. El resultado de un miembro artificial desgarrado.

La estructura está integrada dentro de los restos del miembro natural. Y en algún punto de su interior el hueso se une a su sustituto metálico. Digamos que es la evolución tecnológica de los tornillos de acero quirúrgico de hoy en día… del tornillo vendrán los huesos sustitutivos.

Queda en el aire el porque de esta sustitución. ¿Se ha hecho tras perder el brazo en un accidente? ¿Se lo ha sustituido por mero capricho de la moda imperante? ¿Por exigencias del trabajo?

Sea lo que sea, en el trabajo de esta semana le he añadido brillos, detalles a la estructura y partes de piel destrozada y colgando.

El flanco del tronco aparece medio desintegrado, con girones de piel y músculo colgando. Dejando bien claro que la explosión ha llegado de esa zona llevándose todo lo que sobresale de el (brazo, pierna, etc).

En cuanto a la amplia espalda más de lo mismo. He pulido ciertas sombras y brillos creando un volumen más pulido en la musculación. Y he añadido “marcas” de uso, en este caso unas feas y sutiles marcas de quemaduras. Los más observadores podréis intuir cierto arco como de una explosión que ha dejado quemaduras y suciedad del explosivo sobre la piel. Y sobre todo he añadido cicatrices frescas de metralla (que ampliaré y agruparé posteriormente para hacer más creible el resultado de la explosión).

He añadido una muy sutil presencia de sangre seca, que más bien pretendo que tenga el aspecto de un moratón. Como si las esquirlas del proyectil hubiesen cauterizado las heridas por si solas. Evito además distraer la atención a un gore que no viene a cuento (supongo que esto que acabo de decir no tendrá mucho sentido cuando veais la próxima imagen).

Este es el aspecto final ha dia de hoy. Queda por decidir el fondo final y detallar ciertas partes con detalles. Pero el impacto final creo que ya esta encarrilado.

Es por eso que el titulo del post de esta semana es “Ecce Homo”… (He aquí el hombre) no solo, porque en el aspecto más vulgar y castellano del termino, el colega aparece hecho un verdadero Cristo. Si no porque empiezo a barajar este título para la obra final, por las connotaciones religiosas que tiene: el cyborg totalmente destrozado, sufriendo por la civilización que le ha mejorado, y por la que se sacrifica. La vida tecnológica como la nueva religión que abrazar, y la cruzada por su defensa frente a lo exterior…

Y sobre todo porque este cuerpo inerte (o no) me resulta la mar de icónico, poético, casi una ascensión o un descendimiento…

Hasta la próxima semana…

Marte, Adán, Eva, peces de colores, bichos y psicoanálisis aplicado.

Bueno, pues tras aproximadamente dieciséis millones de vueltas, ya me voy  acercando a lo que sería la composición definitiva del segundo cartel de BR4IN Loading. Me está resultando complicado encontrar una coherencia total tanto a nivel conceptual como en el aspecto compositivo y cromático, pero me voy acercando.

Comencemos por mostraros el cuadro que más tarde terminará dando a la historia un significado más completo: el díptico de Adán y Eva de Durero. Me limito a enseñaros el aspecto final que le di después de redibujarlo. Evidentemente es mucho más suelto en detalles que el original puesto que se trata de un elemento secundario en la obra y su definición tiene que ser acorde con la lejanía al espectador.

Tras esto, añadí las peceras de las paredes y del techo. Aunque aún les queda mucho trabajo, están abocetadas lo suficiente como para ser conscientes de su protagonismo en el cuadro. Pequeños “peces rojos luchadores” y “peces escorpión” deambulan a sus anchas por ellas. También guardan un significado que veremos más adelante.

Otro elemento esencial es el espejo, tanto por su posición como por su simbología y lo que contiene. Como podemos apreciar, un siniestro personaje se asoma a la escena del psicoanálisis marciano. Pero su identidad será revelada más adelante. Aún es pronto.

Finalmente ya está decidido el entorno cromático de la pieza. Los colores complementarios rojo y verde, mezclados con un gris neutral de fondo tendrán la clave de color. Luego llegarán las luces y sus degradados resultantes. Por el momento este es el resultado, el cual ya me va dejando más satisfecho. Espero que os guste.

Dibujar sin un plan…

¡¡Hola de nuevos muchachos!!

Hoy llega el turno de mi nueva lámina mensual… la tercera del proyecto, comencemos.

Durante todos los años que llevo dibujando una de mis características es que casi nunca tengo un plan. No aboceto en la mayoría de las ocasiones (salvo encargos muy precisos o colaboraciones con miembros de un equipo), pero cuando me lanzo a crear algo fresco (por el simple placer de dibujar algo para mi, o en este caso para el proyecto BR4IN) suelo dibujar con “las tripas”.

La única planificación es beber de fuentes cinematográficas, ideas que te asaltan en cualquier parte, fogonazos que te hablan desde una foto, una pose, al doblar una esquina. Os pondré un ejemplo, puedes estar cepillándote los dientes y descubrir que el mango del cepillo tiene una curva perfecta para esa nave que estas planeando dibujar, o para un brazo de una robot, o yo que se.

Puede que por eso sea capaz de quedarme callado horas durante un viaje (con el subsiguiente cabreo de mi acompañante)… porque en cada árbol, en cada cerca, en cada nube o rallo de sol tamizado entre las nubes hay un encuadre potencial, una mecha que se enciende para la próxima idea.

Y en este caso, en esta nueva lámina sucede un poco de este proceso. En su momento me tope con una foto de un gorilón de gimnasio y mi primer arranque fue liarme a reproducir la pose y usar esa hercúlea espalda para cargar sacos de patatas como valla publicitaria. Con un hiriente y cruel “SPACE FOR RENT”, es más aún podéis ver mi gamberrada colgada en mi blog personal… o sea aquí.

Pero de aquel momento “revenge de los canijos del instituto” de hace unos meses la lámina quedo sin terminar del todo, esperando quizás o que algún vigorexico me partiese los morros (llegara el día ya lo veréis) por tamaña ofensa o que algún viejo y delgadito nerd de Silicon Valley me lo comprase para ponérselo en el chalet y devolver los años de bullying como bofetada gráfica.

Pero llego Dora y llegó BR4IN y aquel hombretón encontró una nueva vida, un potencial nuevo comienzo. Pero eso si… no iba a dejarle sin sufrir un ratito (sonrisa macabra).

Todo esta mandanga berborreica ¿para que? Pues para contados que aquí estoy con mi personaje en el monitor. Buscándole una historia, un motivo. Usando las “tripas” como os comentaba más arriba.

Le retiro un brazo porque soy un sádico, y como un crío arrancándole las patitas a una mosca voy dando puntadas al resto. Una prótesis a medio terminar que oculta alguna historia.

¿Es un veterano de esa lucha que establecí hace semanas? Puede ser el embrión de un cartel llamando a las armas con algún slogan potente llamando a la venganza, al sacrifico máximo. Puede ser una imagen de un soldado del mundo hipertecnificado destrozado por una mina mientras un enemigo le observa frío y alegre…

¿O es simplemente un ciudadano normal? Ese vapor post-ducha, ese momento dubitativo, ¿la prótesis es una nueva moda? Llegará un día en que la ingeniería biomédica este aquí… no, para paliar un problema, si no para mejorarnos… ¿porque tener unos brazos normales si puedes tener el último modelo?

En definitiva… tengo un personaje saliendo a un escenario, cabizbajo, buscando su lugar en el mundo… en mi mundo… en el mundo de BR4IN

No existe un plan, solo un burbujeo tras una idea primaria… tengo la suerte de trabajar rápido, pero nervioso como todo lo que hago… no me detengo a pensar, escupo y dibujo… y este es mi escupitajo semanal… ya tendré tiempo en darle un propósito a este cachas 🙂

Por que recordad amiguitos…

“DIOS ESCRIBE RECTO CON RENGLONES TORCIDOS”